giadinh365.vn
banner gia đình

Tagged: phim Việt

Những tác phẩm điện ảnh vang danh đất Việt trên thế giới

Nhung-phim-Viet-vang-danh-The-gioi-dien-anh-giadinh365vn

“Mùi đu đủ xanh”, “Sống trong sợ hãi”, “Xích lô”… là những phim từng giành nhiều giải quốc tế.

Là một nền điện ảnh được coi là “vùng trũng” của châu Á, phim Việt khó có thể so sánh với những quốc gia lớn như Ấn Độ, Trung Quốc, Hàn Quốc… Ngay cả với một số quốc gia ở Đông Nam Á: Thái Lan, Phillippines… chúng ta vẫn còn khá nhiều hạn chế. Tuy nhiên, ngày càng có nhiều bộ phim Việt dự tranh tại các giải thưởng lớn trên thế giới và bước đầu gây được tiếng vang. Trong số đó phải kể đến Mùi đu đủ xanh từng vinh dự lọt vào bảng đề cử Phim nói tiếng nước ngoài xuất sắc tại Oscar và giải Máy quay vàng tại Cannes 1993.

Mới đây, một trang web ở nước ngoài đã công bố danh sách những bộ phim hay nhất theo từng quốc gia. Tại Việt Nam, danh sách 12 bộ phim được công bố trong đó có những cái tên đình đám: “Mùi đu đủ xanh”, “Bao giờ cho đến tháng 10″, “Sống trong sợ hãi”, “Áo lụa Hà Đông”… Đặc biệt, một số bộ phim mới thời gian gần đây như “Để Mai tính”, “Dòng máu anh hùng”… cũng được liệt kê. Đạo diễn Trần Anh Hùng và Charlie Nguyễn mỗi người vinh dự có 2 phim góp mặt trong danh sách này.

The Scent of Green Papaya (Mùi đu đủ xanh – 1993, đạo diễn Trần Anh Hùng)

Phim kể về câu chuyện cô bé tên Mùi 10 tuổi bắt đầu đi làm người ở cho một gia đình giàu có. Một điều trùng hợp là trong gia đình này, bà chủ nhà vẫn chưa hết đau buồn và thương tiếc trước cái chết của cô con gái nhỏ từ vài năm trước. Cô bé này cũng chạc tuổi Mùi nên bà coi cô như con cái trong nhà. Sống trong gia đình này, Mùi chứng kiến và biết được rất nhiều những câu chuyện của nhà họ. Cô cũng biết được lý do vì sao con gái của bà chủ lại qua đời cũng như chuyện ông chủ thường xuyên bỏ nhà ra đi.

10 năm sau đó, Mùi bây giờ đã là một thiếu nữ dịu dàng, xinh đẹp. Cô được chuyển đến làm người ở cho một gia đình khác – một cậu chủ vốn là một người chơi piano mà cô biết từ khi còn nhỏ. Người đàn ông cô từng “thầm yêu trộm nhớ” này cũng đã có người yêu. Sống cùng nhau, nhận được sợi dây đồng cảm người nhạc sĩ đem lòng yêu thương Mùi. Anh dạy cô học chữ, học văn và sau đó hai người kết thúc với đám cưới ngọt ngào. Đảm nhận vai Mùi thời trưởng thành chính là Trần Nữ Yên Khê – vợ của đạo diễn Trần Anh Hùng.

Đến nay, “Mùi đu đủ xanh” là phim Việt thành công nhất trên thị trường quốc tế. Phim lọt vào danh sách đề cử của Oscar hạng mục “Phim nói tiếng nước ngoài xuất sắc”. Đạo diễn Trần Anh Hùng cũng từng giành giải “Máy Quay Vàng” tại Cannes 1993 cũng như Giải César cho “Phim đầu tay xuất sắc nhất” của Viện Hàn lâm Nghệ thuật và Kỹ thuật Điện ảnh Pháp.

Cyclo (Xích Lô – 1995, đạo diễn Trần Anh Hùng)

2 năm sau thành công của Mùi đu đủ xanh, đạo diễn Trần Anh Hùng tiếp tục ghi dấu ấn với “Xích lô”.

Tên của phim cũng chính là tên nhân vật chính – người thanh niên nghèo mồ côi lương thiện người làm nghề chở xích lô tại Sài Gòn. Sống cùng anh còn có chị gái (vai của Trần Nữ Yên Khê), em gái và ông nội trong một căn nhà rách nát.

Cuộc đời của anh bước sang giai đoạn mới khi chiếc xích lô bị cướp đẩy anh vào một băng đảng xã hội đen của bà Buồn (Như Quỳnh) và nhân tình của bà tên Nhà Thơ (Lương Triều Vỹ). Điều đáng nói là Nhà Thơ chính là người yêu của chị gái Xích Lô. Từ đây, anh bắt đầu phạm những tội ác ghê gớm: cướp của, giết người… Dù muốn “hoàn lương” nhưng anh đều thất bại và luôn sống trong sợ hãi, dằn vặt lương tâm.

Phim còn được đẩy lên cao trào mạnh mẽ hơn khi chị gái của Xích Lô bị cưỡng bức, con trai của bà Buồn bị xe cán chết, Nhà Thơ quyết tự thiêu mình còn Xích Lô dùng súng để tự sát thương bản thân. Kết phim, nhân vật chính trở về sống đúng với nghề cũ của mình.

The Beautiful Country (Bụi đời – 2004, đạo diễn Hans Petter Moland)

The Beautiful Country (Bụi đời) là bộ phim là một phim độc lập của đạo diễn Na-Uy Hans Peter Moland kể về một đứa trẻ Việt Nam mang trong mình hai dòng máu Mỹ – Việt.

Bình – nhân vật chính của bộ phim sống trong cô đơn và buồn tẻ cùng gia đình tại một khu vực nông thôn. Anh là chàng trai có tính cách nhút nhát, khép kín và luôn mang theo những đau đáu, dằn vặt về xuất thân của mình. Ký ức duy nhất của anh về cha mình đó là một bức ảnh được chụp từ thời thơ ấu.

Một ngày kia Bình quyết định rời vùng quê của mình đi tìm mẹ – người đang làm giúp việc tại Sài Gòn. Ở đó, anh cảm nhận được sự nghèo khổ của mẹ và phát hiện ra mình còn có một người em trai. Một tai nạn chết người nghiêm trọng đã khởi đầu một cuộc sống đầy biến động cho Bình. Anh cùng em trai quyết định chạy trốn ra nước ngoài tìm cha và cuối cùng bị bắt vào nhà tù dành cho những người nhập cư bất hợp pháp tại Singapur. Tại đây, anh gặp cô gái Trung Quốc xinh đẹp tên Ling – người chấp nhận hy sinh thân mình để đạt được những “đặc cách”.

Trên đường đến nước Mỹ, anh phải trốn chui trốn lủi trên chiếc tàu chuyên vận chuyển những người nhập cư bất hợp pháp của một kẻ buôn lậu (Tim Roth). Tại đây của Bình và Ling phải đối mặt với một thực tế khắc nghiệt tại khu phố Tàu ở San Francisco trước khi đến Houston, Texas nơi mà anh tin cha mình đang sống.

Đạo diễn Hans Peter Moland nói rằng, câu chuyện phim, mặc dù nói về người Á Châu, nhưng có thông điệp mang tính đại chúng rất cao.

Three Seasons (Ba mùa – 1999, đạo diễn Tony Bùi)

Ba mùa là bộ phim của đạo diễn người Mỹ gốc Việt Tony Bùi với bối cảnh chính được thực hiện tại TP.HCM, Việt Nam.Phim là ba câu chuyện về ba mảnh đời khác nhau, nhưng đầy tính điền hình.

Đó là một lính Mỹ đến Sài Gòn trong nỗ lực tìm kiếm người con gái – đứa con rơi từ trong chiến tranh. Anh gặp Woody – một đứa trẻ đường phố ranh mãnh. Khi vài món đồ của Woody bị mất, anh tin người lính đã lấy nó và bắt đầu săn tìm người này.

Một người lái xe tên Hải hàng ngày chở Lan một cô gái gọi đi làm. Quãng thời gian chờ đợi mỗi ngày khiến Hải dần yêu cô và cố gắng để vượt qua hoàn cảnh khó khăn của rmình.

Kiến An, một người phụ nữ trẻ làm nghề hái hoa sen trong hồ của thầy giáo Đào – người đàn ông bị mắc bệnh phong. Những khúc ca của cô đã đánh thức anh khỏi căn bệnh trầm cảm. Anh yêu cầu cô chép lại những bài thơ của mình.

Ba câu chuyện đó mang theo những ước mơ, vui buồn, xúc động theo nhịp ba mùa: nắng, mưa và hy vọng. Phim từng giành đồng thời hai giải thưởng của khán giả và BGK tại LHPP Sudance năm 1999.

Owl And The Sparrow (Cú và chim se sẻ – 2007, đạo diễn Stephane Gauger)

Phim kể về Thủy, một đứa trẻ mồ côi 10 tuổi làm việc trong nhà máy của một người chú. Ông luôn miệng la mắng cô, vì thế, cô quyết định bỏ chạy về Sài Gòn để sống.

Trong hơn 5 ngày cô sống bằng nghề bán hoa tươi trên đường phố trong khi người chú nỗ lực đi tìm lại cháu mình. Cô gặp Hải – một nhân viên của sở thú có vị hôn thê đã bỏ rơi anh.

Cô cũng bán hoa cho Lan – một tiếp viên hàng không nhưng bất hạnh trong tình yêu. Chính cô đã mua bữa tối cho Thủy và cho cô một chỗ ngủ qua đêm. Thủy nghĩ Lan giống như một con chim sẻ và Hải như một con cú. Cô bé quyết định gắn kết họ lại với nhau.

Tại giải Cánh Diều 2009, bộ phim đã giành rất nhiều giải thưởng: Bình chọn báo chí, Phim hợp tác với nước ngoài xuất sắc, Diễn viên triển vọng cho Phạm Gia Hân vai Thủy.

Living In Fear (Sống trong sợ hãi – 2005, đạo diễn Bùi Thạc Chuyên)

Tải, một người lính ở miền Nam Việt Nam có hai người vợ sống ở hai địa điểm khác nhau. Khi chiến tranh kết thúc năm 1975 ông đưa người vợ thứ 2 cùng đứa con đến sống ở vùng đất mới – nơi còn đầy bom mìn chiến tranh sót lại. Như một người thất bại, anh không còn bất cứ lựa chọn nào. Anh dựng một ngôi nhà nhỏ, chăm chỉ làm việc để kiếm tiền.

Một ngày nọ, khi uống rượu với một cộng sản có tên Năm Đực ông tìm ra cách khác để kiếm sống. Chính người đàn ông này đã dạy cho anh cách gỡ bom mìn và cắt dây thép gai để bán lấy tiền sinh sống. Từ đó anh có tiền chu cấp cho hai bà vợ và các con của mình.

Tuy nhiên, anh hiểu những phế liệu đó một ngày nào đó rồi cũng sẽ hết. Anh quyết định cải tạo bãi đất hoang để trồng trọt nhưng trớ trêu thay nó cũng có mìn. Tình huống kết phim xảy ra khi cả hai người vợ của anh đều trở dạ. Anh đưa cả hai cùng đến một bệnh viện và họ đã gặp nhau. Sau này người vợ cả quyết định cho phép anh cùng con gái dọn qua ở nhà vợ bé còn cô quyết định biệt tăm.

Tham gia bộ phim có các diễn viên: Trần Hữu Phúc vai Tải, Hạnh Thúy vai Thuận, Mai Ngọc Phượng vai Út, Mai Trần vai Năm Đực…

Phim dựa trên câu chuyện có thật về một người đàn ông khai thác bom mìn tại tỉnh Ninh Thuận. Bấm máy từ đầu năm 2005, phim ra mắt vào tháng 12 cùng năm đó. Phim từng tham gia nhiều liên hoan, giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ và có nhiều thành tích lớn: Giải thưởng lớn tại LHP châu Á Thái Bình Dương 2006; Giải Tài năng mới Châu Á tại LHP Thượng Hải 2006; Giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất tại LHP Việt Nam 2007; Giải của Ban giám khảo tại LHP Việt Nam 2007; Giải Cánh Diều Vàng đạo diễn xuất sắc, Kịch bản xuất sắc, Nam diễn viên chính, Nam diễn viên phụ xuất sắc và giải báo chí phê bình.

Theo Khám phá

Phim kinh dị Việt Nam – Loay hoay tìm một con đường

Chuyen-nguoc-doi-cua-dong-phim-kinh-di-Viet-dien-anh-giadinh365vn

Hầu hết những bộ phim kinh dị Việt ra rạp thời gian qua đều không đáp ứng được “nhu cầu sợ hãi” của khán giả, thay vào đó lại khiến họ… cười rần rần.

Ra đời từ hơn 40 năm trước

Được định nghĩa là một thể loại phim với mục đích đưa đến cho khán giả những cảm xúc tiêu cực, gợi cho người xem nỗi sợ hãi nguyên thủy nhất thông qua cốt truyện, những hình ảnh rùng rợn, bí hiểm, ánh sáng mờ ảo, âm thanh rùng rợn, nhiều cảnh máu me, chết chóc… phim kinh dị có một vị trí khá ổn định trên màn ảnh thế giới, hầu như quốc gia nào cũng làm thể loại này.

Không chỉ các nền điện ảnh phương Tây, mà màn ảnh châu Á cũng rất “chuộng” thể loại này, được gọi bằng cái tên thực tế hơn: phim ma. Tại Campuchia, hầu như các phim ma luôn đông khách. Phim ma Trung Quốc thường mang yếu tố thần thoại, gần giống với “Liêu trai chí dị”. Phim ma Thái Lan thường đi chung với hài. Còn tại Hàn Quốc, thể loại phim ma kết hợp giữa hư và thực, sử dụng kỹ xảo điện ảnh cao.

Với điện ảnh Việt Nam, phim kinh dị (cũng có thể gọi là phim ma) không phải là khái niệm mới vì từ hơn 40 năm trước, khán giả đã có dịp thưởng thức thể loại này, nổi tiếng nhất lúc bấy giờ là 2 bộ phim “Lệ đá” ra đời năm 1971 do đạo diễn Võ Doãn Châu dàn dựng, ca sĩ Thanh Lan đóng vai nữ chính và “Con ma nhà họ Hứa” sản xuất năm 1973 của đạo diễn Lê Hoàng Hoa do nghệ sĩ cải lương Bạch Tuyết đảm nhận vai chính.

Thật ra, nếu chiếu lại 2 phim này, khán giả bây giờ chắc chắn sẽ… chê vì nội dung rất đơn giản. Tuy nhiên, với tư duy làm phim và thiết bị kỹ thuật thời ấy thì “Lệ đá” và “Con ma nhà họ Hứa” đã được đánh giá là bước tiến mạnh về công nghệ, đủ sức khiến người xem phải sởn da gà, giật mình, sợ hãi.

Không chỉ ăn khách, bộ phim Lệ đá còn đoạt giải tại Đại hội điện ảnh lần thứ 3 năm 1971 và bài hát chủ đề do nhạc sĩ Trần Trịnh sáng tác trở thành ca khúc thịnh hành, được nhiều thế hệ ca sĩ trình bày. Riêng với đạo diễn Lê Hoàng Hoa, theo báo chí kể lại, ông đã lên hàng triệu phú sau khi bộ phim “Con ma nhà họ Hứa” ra rạp.

Loay hoay tìm một con đường

Gần 20 năm sau ngày ra đời của “Con ma nhà họ Hứa”, đạo diễn Lê Hoàng Hoa (nổi tiếng với series phim “Ván bài lật ngửa”) cùng diễn viên Nguyễn Chánh Tín bắt tay thực hiện bộ phim “Ngôi nhà oan khốc” với bối cảnh tuyệt đẹp và cũng thật rùng rợn ở Đà Lạt.

Phim Ngôi nhà oan khốc.

Cái tên “Ngôi nhà oan khốc” xuất hiện kể từ khi người ta đồn rằng: cứ đêm đêm, bóng dáng bà chủ – người đã chết mấy chục năm qua – lảng vảng khắp đó đây trong tòa biệt thự này để đòi mạng sống của mình. Những điều bí ẩn tràn ngập căn nhà khi người ta nghe thấy tiếng thét kinh hoàng của tỷ phú Bảo vào mỗi đêm khuya vắng cùng lời xá tội của ông trong cơn mê loạn.

Để trấn tĩnh mình và bớt cô quạnh, ông đã “mua” về một người vợ mới tên Hương. Do hoàn cảnh gia đình, cô gái tên Hương phải chấp nhận đặt chân vào căn nhà sang trọng nhưng đầy lời đồn kinh hoàng đó. Vốn là một cô gái có cá tính, Hương đã tìm hiểu những điều bất thường ở căn nhà và phát hiện được điều bí ẩn. Không những thế, cô đã yêu Thái – con tỷ phú Bảo. Cùng với Thái, cô đã tìm ra được những chứng cứ để vạch mặt lão tỷ phú gian tham, độc ác.

Với một nội dung phức tạp cùng diễn xuất của nhiều tên tuổi diễn viên đang được yêu thích như Nguyễn Chánh Tín, Việt Trinh, Lý Hùng, Hồng Vân… bộ phim “Ngôi nhà oan khốc” đã đạt doanh thu vượt ngưởng 1 tỷ đồng – đó là con số “khủng” lúc bấy giờ. Nhiều người hy vọng sau tác phẩm này, thể loại phim kinh dị Việt sẽ được tái sinh, song tiếc thay con đường lại quá gian nan.

Bộ phim hợp tác Việt – Hàn “Mười” khởi động lại dòng phim kinh dị – phim ma Việt.

Hơn 10 năm sau “Ngôi nhà oan khốc”, một lớp đạo diễn trẻ vốn thích khám phá, tìm tòi cái mới đã ôm ấp thực hiện phim kinh dị, đình đám nhất là việc đạo diễn Bá Vũ tuyên bố thực hiện bộ phim kinh dị “Khách sạn không đèn” vào năm 2005 với vai nữ chính là Quách An An và cho biết “có thể sẽ cấm trẻ em dưới 13 tuổi” vào rạp. Thế nhưng, đây chỉ là dự án… không có thật (hay có thật mà vì lý do nào đó không thành). Và chờ đến 2 năm sau, khi nhà sản xuất Phước Sang hợp tác với điện ảnh Hàn Quốc cho ra đời bộ phim “Mười” thì dòng phim kinh dị Việt chính thức khởi động lại.

Cảnh phim “Khi yêu đừng quay đầu lại”.

Cảnh phim “Ngôi nhà trong hẻm”.

Cảnh phim “Biết chết liền”.

Tính đến thời điểm hiện tại, số lượng những tác phẩm gắn mác “phim kinh dị Việt” hoặc gần như vậy chưa nhiều, một hơi có thể kế hết tên: “Ngôi nhà bí ẩn” – “Suối oan hồn”, “Khi yêu đừng quay đầu lại”, “Giao lộ định mệnh”, “Lời nguyền huyết ngải”, “Ngôi nhà trong hẻm”, “Giữa hai thế giới”, “Bẫy cấp ba”, “Biết chết liền”… và sắp tới đây là “Quả tim máu”. Ít phim không phải vì thiếu tiền, mà nguyên nhân chính là thiếu những người có thể đủ sức làm những bộ phim kinh dị đúng “chất” kinh dị, khiến khán giả hài lòng và… xanh mặt khi bước chân ra khỏi rạp.

Một thực tế phũ phàng là hầu hết những bộ phim kinh dị Việt ra rạp thời gian qua đều không đáp ứng được “nhu cầu sợ hãi” của khán giả, ngay đến bộ phim “Giao lộ định mệnh” được đánh giá là thành công cũng chỉ mới có hồi hộp chứ chưa làm người xem “toát mồ hôi lạnh”. Thậm chí, nhiều phim còn bị khán giả chê tơi bời vì… giống phim hài như “Giữa hai thế giới” hay “Biết chết liền”. Xem phim kinh dị mà khán giả cười rần vì những chi tiết phi lý, ngớ ngẩn và những cảnh “nhát ma” cũ rích phản tác dụng. Thay vì khai thác những yếu tố tạo kịch tính, căng thẳng, hoảng sợ thì các đạo diễn lại chú tâm vào việc… tắm, khỏa thân, ân ái của các nhân vật nữ.

Bộ phim kinh dị “Quả tim máu” của Victor Vũ đang được khán giả chờ đợi.

Khán giả yêu thích thể loại phim kinh dị đang chờ đợi “Quả tim máu” của đạo diễn Victor Vũ – người luôn biết tạo hấp dẫn bằng những cảnh rùng rợn trong những tác phẩm của mình. Tuy vậy, một mình Victor Vũ không thể xây dựng một con đường nên dòng phim kinh vị Việt chắc phải cần thời gian dài lắm mới mong thành công.

Anh Dương

Theo Tri Thức

Phim Việt cuối 2013 – Những cuộc chiến khốc liệt

teo-em-giadinh365vn

Những tháng cuối cùng của 2013 sẽ là cuộc tỉ thí khốc liệt của những bộ phim chiếu rạp đình đám như: “Tèo em”, “Quả tim máu”, “Tiền chùa”…

Truyền hình Việt cũng đón nhận hai bộ phim dài tập là “Vừa đi vừa khóc” của Vũ Ngọc Đãng và “Đời như tiệc” của Thùy Dung.

Âm mưu giày gót nhọn (11/10)

“Âm mưu giày gót nhọn” có bối cảnh ở hai nơi – New York (Mỹ) và TP.HCM. Phim xoay quanh câu chuyện về Anne, một cô gái Việt kiều, trở về Việt Nam để theo dõi và bắt quả tang thói “trăng hoa” của người yêu. Để thực hiện được “âm mưu giầy gót nhọn”, Anne thâm nhập vào thế giới thời trang với bao cám dỗ, hào nhoáng…

Đây là tác phẩm đầu tay của đạo diễn Hàm Trần tại Việt Nam với sự tham gia của các diễn viên: Kathy Uyên, Trúc Diễm, Phương Mai, Yaya Trương Nhi, Don Nguyễn, Petey “Majik” Nguyễn.

Đảm nhận vai trò đạo diễn của phim là Hàm Trần – một cái tên còn khá lạ với khán giả trong nước nhưng quen thuộc với người trong giới điện ảnh Việt. Anh sinh ra tại Việt Nam và di cư đến Mỹ vào năm 1982. Hàm Trần tham gia nhiều lĩnh vực như: viết kịch bản, hội họa, phim ảnh.

Phim dự kiến công chiếu trong hơn 10 ngày nữa, 11/10.

Tiền chùa (20/10)

“Tiền chùa” (Funny money) là một phim hài, tình cảm về chàng đại gia hàng mã Lucky Lộc, cô nghệ sĩ tính nóng như lửa tên Quyên… và một tờ tiền rách. Qua những biến chuyển bất ngờ, tờ tiền mà thường ngày tiêu chẳng ai nhận bỗng nhiên gây nên cuộc tranh chấp giữa hai con người với hai nếp sống trái ngược.

Vân Trang và Khương Ngọc sẽ tái hợp sau Thiên mệnh anh hùng.

Người thì tin nó là vật may mắn. Người thì đinh ninh nó là thứ gieo họa. Rồi ai được ai mất? Ai hên ai xui? Bị vướng mắc vào những tình huống vừa trớ trêu vừa hài hước, Lộc và Quyên bắt đầu xét lại giá trị về đời sống để nhận ra được những gì thật sự quan trọng đối với họ.

Trong ba diễn viên sẽ tham gia phim, Khương Ngọc hứa hẹn mang lại chất hài hước duyên dáng của Lucky Lộc, một người đàn ông lớn tuổi, đã bị sóng gió cuộc đời làm cho mệt mỏi, bệ rạc. Vân Trang và Lều Phương Anh vào vai cặp bạn thân hài hước và cá tính.

Bộ phim của đạo diễn Thiện Đỗ dự kiến ra mắt khán giả từ ngày 18/10.

Và anh sẽ trở lại (15/11)

Bộ phim tình cảm lãng mạn “Và anh sẽ trở lại” cũng đã được ấn định để khởi chiếu vào tháng 11 năm nay.

Phim được quay hoàn toàn tại Mộc Châu, với nhân vật chính là một anh chàng ngoại quốc có tên Brian (Nicholas Nguyễn thủ vai).

Sau tai nạn của anh bạn thân Nicky, chàng trai này đã rời bỏ xứ sở sương mù để tới Việt Nam tìm Su – cô gái dân tộc H’Mông mà bạn mình từng yêu trong thời gian ở lại đây. Chuyến đi bất ngờ này cũng đem tới cho Brian một mối lương duyên với cô gái người H’Mông Mai (Khánh Linh). Bắt gặp Brian bị ngất dọc đường, Mai đã đưa anh về nhà chăm sóc.

Tuy vậy, tới lúc anh hồi tỉnh thì thái độ của Mai lại tỏ ra rất khác lạ khi lộ rõ vẻ ghét Brian. Dần dần, Brian biết được câu chuyện về người chị của Mai – Tráng Ly (Thùy Linh) – một cô gái H’Mông rất xinh đẹp. Cô từng yêu một chàng trai người nước ngoài tên Jason, mặc dù đang được một chàng trai H’Mông tên Chưởng theo đuổi.

Điều này khiến Mai căm thù những người nước ngoài như Brian. Vậy liệu Brian có tìm được Su? Anh có thể giải quyết sự tức giận trong lòng Mai bấy lâu nay được không?

Điểm gây chú ý của dự án phim này là sự xuất hiện của diễn viên Nicholas Nguyễn – người chưa từng có kinh nghiệm diễn xuất nhưng lại sở hữu khả năng nói tiếng Việt trôi chảy cùng cách biểu lộ cảm xúc tự nhiên.

Nicholas cũng không phải người duy nhất có lần đầu đóng phim với Và anh sẽ trở lại, khi cả Khánh Linh lẫn nữ MC của Bài hát yêu thích là Thùy Linh cũng đều là “lính mới”.

Ngay cả với đạo diễn Đinh Tuấn Vũ, đây cũng là phim điện ảnh đầu tay.

Tèo em (20/12)

Với sự góp mặt của hai diễn viên chính: Thái Hòa (vai Tèo Em) và Johnny Trí Nguyễn (vai Tí), “Tèo em” hứa hẹn mang lại sự mới mẻ thú vị vì đây là phim hài hành trình đầu tiên của Việt Nam theo thể loại này, dù thể loại này đã khá quen thuộc trên thế giới.

Thái Hòa Johnny Trí Nguyễn vào vai cặp anh em “bất hủ”!

Thái Hòa và Johnny Trí Nguyễn vào vai hai nhân vật sống ở hai thế giới khác nhau – người lanh lợi, lịch lãm – kẻ cù lần, ngây ngô. Họ buộc phải lên cùng chuyến xe định mệnh đi về thị xã Sa Đéc, chạy đua với thời gian nhằm cứu vãn một mối tình. Trên đường đi, chính sự khác biệt và xung đột giữa họ đã sinh ra nhiều tình huống hài hước và tréo ngoe, tạo nên sự hấp dẫn cho câu chuyện.

Nhưng chính sự khác biệt ấy đã khiến họ có thể bổ sung cho nhau, ảnh hưởng và làm thay đổi con người nhau. Bên cạnh đó, một tuyến nhân vật song hành do các diễn viên Ninh Dương Lan Ngọc, Ngọc Tưởng, Yaya Trương Nhi…thể hiện sẽ được đan cài, bổ trợ để làm tăng thêm kịch tính cho câu chuyện. Liệu khi cuộc hành trình bão táp ấy kết thúc, mối tình đang ở ranh giới mong manh ấy sẽ ra sao?

“Tèo em” dự kiến sẽ ra mắt khán giả vào dịp giáng sinh năm nay.

Quả tim máu (20/12)

“Quả tim máu” kể về chàng rể “chui gầm chạn” (Hoàng Bách đóng) hộ tống cô vợ mới cưới (Nhã Phương) đi Đà Lạt sau ca phẫu thuật thay tim. Nhưng trái tim mới trong lồng ngực người vợ cứ đập không yên, đòi hỏi báo thù. Bóng ma một cô gái trẻ (Tú Vi) ẩn hiện, dẫn dắt đôi vợ chồng đi từ ám ảnh này sang hãi hùng khác để rồi phanh phui một bí ẩn… Thái Hòa sẽ vào vai cu Hù, anh chàng nhút nhát ôm mối tình thầm kín với cô gái đã chết.

Dựa trên nguyên tác vở kịch cùng tên của Thái Hòa, “Quả tim máu” đã được dàn dựng lại trên phiên bản điện ảnh với nhiều bất ngờ, kịch tính mang đậm nét Victor Vũ, một “Quả tim máu” mới lạ so với những gì khán giả đã được thưởng thức trên sân khấu kịch.

Bộ phim dự kiến phát hành vào ngày 20/12/2013.

Thần tượng

“Thần tượng” nói về những thành công, thăng hoa cùng những góc khuất…. của nghề ca sĩ, về hậu trường công nghệ sản xuất âm nhạc tại Việt Nam. Kịch bản phim được viết bởi nhóm tác giả Quang Huy, Phước Trường, Lê Thắng, Gia Đoàn và Phan Xine.

Quang Huy cho biết anh có quá trình hoạt động trong làn giải trí 20 năm qua trong vai trò nhạc công, nhạc sĩ, ông bầu ca sĩ, nhà sản xuất âm nhạc, đạo diễn MV… nên có rất nhiều kinh nghiệm về showbiz. Từ đó Quang Huy ấp ủ dự án thực hiện phim điện ảnh đầu tay với nội dung xoay quanh giới showbiz.

“Thần tượng” dự kiến công chiếu tại các rạp vào cuối năm 2013.

Bộ phim quy tụ toàn hotboy và hotgirl!

Vừa Đi Vừa Khóc

“Vừa đi vừa khóc” xoay quanh hai nhân vật chính Đông Dương và Hải Minh. Cô nàng Đông Dương vì một lí do đặc biệt nên phải sống trong thân phận của một cậu con trai. “Oan gia” của Đông Dương là Hải Minh – anh chàng đẹp trai, thư sinh, sinh ra trong một gia đình giàu có. Bối cảnh chính trong phim chủ yếu là những hẻm hóc quen thuộc của Sài Gòn – nhưng sẽ vô cùng lạ lẫm, lãng mạn khi lên phim. Phim xoay quanh thân phận của người dân lao động nghèo làm những công việc thu nhập thấp.

Sau bộ phim “Bỗng dưng muốn khóc”, lần này Vũ Ngọc Đãng Trở Lại với “Vừa đi vừa khóc”, một tác phẩm hứa hẹn lấy nước mắt khán giả và cũng để lại ấn tượng không thể nào quên. Kết hợp cùng Lương Mạnh Hải không phải Tăng Thanh Hà mà sẽ là Minh Hằng.

Hiện chưa có lịch chính xác, nhưng 36 tập “Vừa Đi Vừa Khóc” được dự kiến sẽ lên sóng truyền hình cuối 2013.

Cặp đôi “hoàn cảnh” của “Vừa đi vừa khóc”.

Đời như tiệc

“Đời như tiệc” dài 30 tập, là câu chuyện đầy kịch tính, với các tình tiết éo le, những mối tình ngang trái nhưng thấm đẫm chất nhân văn về nhân tình thế thái trong xã hội hiện đại. Chính niềm tin vào cuộc sống đã giúp con người vượt qua mọi sa ngã, đổ vỡ để vươn lên và gắn kết tình yêu thương.

Trong phim, Mai Thu Huyền sẽ vào vai Thùy Dung là mẫu nhân vật điển hình về sự vươn lên của nữ giới trong xã hội hiện đại đầy cạm bẫy và cám dỗ. Đây là nhân vật trung tâm xuyên suốt chiều dài bộ phim mà xoay quanh cô là số phận của những nhân vật khác, ảnh hưởng tác động lẫn nhau theo quy luật nhân – quả.

Sau hơn mười năm để lại dấu ấn đậm nét trong lòng khán giả với “Những ngọn nến trong đêm”, Mai Thu Huyền tiếp tục tái xuất màn ảnh cùng bộ phim “Đời như tiệc”. Tác phẩm này được cô ấp ủ trong suốt ba năm qua.

Mai Thu Huyền tái xuất với dự án phim “ấp ủ” trong ba năm

Theo Khám Phá

Khám phá hậu trường”cười ra nước mắt” của phim Việt

hau-truong-phim-viet-giadinh365vn

Sau khi “độ” xong chiếc xế “khủng” cho “Lửa Phật”, tổ đạo cụ phải chạy thử cho đoàn phim yên tâm, “lỡ có sao thì chết trước”.

Không có trường quay hoành tráng, không có đội ngũ hỗ trợ chuyên nghiệp, không có vốn đầu tư khủng… như Hollywood hoặc các nước bạn trong khu vực châu Á có nền điện ảnh phát triển, thế nên, đôi khi làm được một bộ phim Việt hay thật lắm truân chuyên. Dù cho đạo diễn có tiếng, diễn viên hạng A cũng đành phải “bó tay” vì nhiều chuyện phía sau chiếc máy quay.

Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng vốn được tiếng là… sướng, mỗi năm chỉ làm một phim, lại còn được đầu tư vốn lớn, quy tụ diễn viên ngôi sao. Chính anh cũng nói làm phim ở Việt Nam dễ hơn ở Hollywood, ít cạnh tranh, luật lệ cũng dễ chịu. Bằng chứng là mấy năm qua các đạo diễn Việt kiều đang kéo nhau về nước làm phim. Anh cũng thừa nhận: “Chỉ khó một nỗi chúng ta không có kinh nghiệm làm phim lâu năm, không có cả bộ phận chuyên bảo hộ hoặc lo phục trang cho phim. Lúc làm “Mỹ nhân kế”, tôi vẽ ra một chiếc áo yếm rất đẹp, gợi cảm nhưng khổ nỗi vì nó gợi cảm quá nên diễn viên không thể mặc thêm đồ bảo hộ bên trong.

Dàn diễn viên Mỹ nhân kế.

Không ai đủ chuyên nghiệp để nghĩ ra một cách bảo hộ khác nên đành khỏi bảo hộ. Cascadeur cũng không thể đóng thế trong những cảnh quay đòi hỏi diễn viên phải té ngã nhiều, vì khó ai có thể thế được cái lưng hay đôi chân dài của Thanh Hằng trong những trang phục sexy như vậy”.

Người mẫu, diễn viên Thanh Hằng tiết lộ, vì không ai có thể đóng thế nên Kiều Thị phải tự mình xông pha đảm nhận tất cả cảnh nguy hiểm, hậu quả là trên chân cô vẫn còn một vết thẹo kỷ niệm “Mỹ nhân kế”.

Đạo diễn Nguyễn Quang Dũng rất băn khoăn vì điện ảnh nước nhà không có bộ phận chuyên bảo hộ và lo phục trang chuyên nghiệp cho phim.

Tự thân vận động

Vì không có bộ phận phục trang, diễn viên hài Quốc Thuận gặp phải một tình huống dở khóc dở cười. Trước khi xuống Đồng Tháp Mười quay phim “Mùa sen cạn”, anh quyết định tự đầu tư một bộ tóc giả có giá vài triệu đồng. Đến một cảnh quay phải té nhào xuống sông, đạo diễn Nguyễn Dương cẩn thận nhắc anh dùng băng keo hai mặt để dán tóc lại đề phòng trôi mất. Quốc Thuận tự tin nói khi bay xuống anh sẽ dùng hai tay giữ tóc lại. Ấy vậy mà, rơi xuống sông, tay anh vẫn ôm chặt đầu mà tóc không thấy đâu. Bao nhiêu người lặn tìm cả buổi vẫn không ra. Báo hại, cả đoàn phim phải đóng máy để chờ bộ tóc giả khác được đặt mua từ Sài Gòn chuyển xuống.

Còn chuyện diễn viên phải tự sắm sửa phục trang cho vai diễn là chuyện thường ngày ở huyện. Rất ít dự án điện ảnh hiện nay có nhà tài trợ trang phục nên các diễn viên vẫn mạnh ai nấy chi. Sao hạng A, lâu lâu tham gia một phim, cát-xê cả trăm triệu đồng thì sắm hàng hiệu. Còn những diễn viên hạng xoàng một năm tham gia cả chục phim, cát-xê ít ỏi thì cứ thẳng tiến… các tiệm bán đồ thanh lý. Một diễn viên tiết lộ, cái lợi khi sắm đồ si đa là không sợ đụng hàng, giá cả phải chăng, tìm được quần áo cỡ rộng lại càng hay vì có thể thoải mái đi “bóp” lại đúng phom của mình.

Chiếc motor “khủng” được Dustin Nguyễn lái trong phim Lửa Phật được đầu tư với số tiền khá… “bèo” nhờ sự sáng tạo của ê-kíp.

Phim tâm lý xã hội không lo về kỹ thuật, bảo hộ và trang phục, nhưng vấn đề tài chính cũng khiến không ít đạo diễn đau đầu. Phim quay hàng mấy tháng trời, đôi khi diễn viên phải băng rừng lội suối, dầm mưa dãi nắng chẳng khác gì nông dân nhưng tiền cát-xê bèo bọt chẳng ai muốn góp mặt.

Nam diễn viên gạo cội Thế Anh cho biết: “Đóng phim tôi máu lắm, nhưng nghĩ đến cảnh ăn bờ ngủ bụi suốt 3-4 tháng mà cát-xê chỉ khoảng 30 triệu đồng, tôi hết ham. Già cả rồi, chả còn sức mà đi nữa”.

Thế nên cũng vì muốn đầu tư tiền làm phim chỉn chu mà vợ chồng Đức Thịnh – Thanh Thúy phải bán cả căn chung cư đang sống. Cha mẹ con cái dắt nhau ra ở nhà thuê để dồn tiền làm phim.

Khó ló… khôn

Đôi khi cái khó ló cái khôn, chính trong hoàn cảnh thiếu thốn lại giúp những người làm điện ảnh nước nhà phát huy hết sức sáng tạo. “Lửa Phật” là một điển hình. Sau khi ra rạp vài ngày, nhà sản xuất phim hé lộ số tiền “khủng” để đầu tư cho 2 chiếc xe mà nhân vật Đạo (Dustin Nguyễn) và Long (Roger Yuan) sử dụng trong phim. Số tiền được tiết lộ là hơn 100 triệu đồng khiến không ít người ngã ngửa vì nó… quá ít, không phải quá khủng”.

Nhưng ai đam mê dòng phim giả tưởng có motor chắc đều từng xem “Ghost Rider” của Mark Neveldine và Brian Taylor. Trong phần mới nhất “Ghost Rider Spirit Of Vengeance” (2011), tài tử Nicolas Cage đã cưỡi chiếc Yamaha VMAX danh tiếng. Chiếc xe này có giá gốc đã hơn 500 triệu đồng (25.000 USD), chưa tính chi phí “độ” lại cho đúng với tinh thần của phim.

Ví dụ này nêu ra không phải để so sánh mà để thấy, để có được cái chữ “khủng”, nhà làm phim Việt đã có những sáng tạo khó ngờ.

Không có tiền đầu tư xế xịn chỉ còn cách biến xế thường thành xế… có vẻ xịn. Họa sĩ thiết kế Mã Phi Hải tiết lộ, nguyên “xác” hai chiếc xe ban đầu đã mua hết 100 triệu đồng. Phần ấn tượng còn lại là phụ thuộc vào khâu “độ”. Cụ thể, hai chiếc xe đã được kéo dài khung, “độn” thêm chi tiết, thay bộ vỏ mới… Tất cả chỉ nhằm mục đích biến một chiếc xe bình thường 125 phân khối trở nên hoành tráng như một chiếc 750 phân khối mà vẫn có thể chạy ngon lành.

Tưởng thế đã là đáng ngạc nhiên, nhưng Mã Phi Hải vẫn chẹp miệng chê đắt, bởi lẽ “độ” để đóng phim nên phải gắn thêm nhiều chi tiết thừa, còn không sẽ còn rẻ hơn nữa. “Hoàn thành xong ê-kíp phải chạy thử cho đoàn phim coi để họ yên tâm, lỡ có sao thì chết trước (cười). Đùa thôi, mọi chi tiết đã được tính toán để đảm bảo an toàn”, anh cho biết.

Công Ninh cho biết làm diễn viên không hề sung sướng, thậm chí có những cảnh quay xong mà ai yếu người sẽ xỉu luôn.

Ai bảo diễn viên là sướng?

Nhà sản xuất khổ vì một nỗi, diễn viên cũng khổ không kém. Đạo diễn Công Ninh vẫn nhớ hoài lúc anh tham gia phim “Lẵng hoa tình yêu”, bộ phim sitcom đầu tiên của Việt Nam. Bởi lẽ từ sau phim đó, anh chẳng có cơ hội tham gia một bộ phim nào… sướng đến vậy.

Đoàn phim thuê một trường quay thênh thang ở Củ Chi. Diễn viên quay xong có ghế nằm nghỉ ngơi, máy lạnh mát rượi để chờ đến phân cảnh khác. Còn đa phần những phim khác anh tham gia nếu phải quay giữa đồng không mông quạnh bị phơi nắng là chuyện bình thường. Mưa lớn quá thì cả đoàn phim chen nhau núp trong xe chở đạo cụ.

Công Ninh kể lại: “Những phân đoạn phải giả cảnh ban đêm mới thật kinh hoành. Cả đoàn phim chui trong một căn phòng nhỏ, tất cả cửa sổ, lỗ thông gió đều được bịt kín. Khi đèn chuyên dụng bật lên, căn phòng không khác gì lò bánh mỳ, khi quay xong bước ra người ướt đẫm như tắm hơi. Cô nào yếu yếu, chui vô đó mà diễn không được phải quay đi quay lại nhiều lần có khi xỉu luôn”.

Còn chuyện bị đuổi khỏi địa điểm quay dường như đã trở nên quá quen thuộc đến nỗi không diễn viên nào lấy làm lạ. Công Ninh cảm thán: “Thử nghĩ coi, một đoàn phim mấy chục con người, khỏi nói cũng biết mượn nhà người dân quay được vài bữa kiểu gì cũng phá cho không còn là nhà nữa. Bàn ghế, tranh treo tường bị xê dịch tứ tung để phục vụ cho bối cảnh. Toilet quá tải. Chủ nhà nào hiền còn chịu đựng, chớ gặp người khó là bị đuổi khéo luôn. Bởi vậy, mỗi khi đến một chỗ quay mới, thấy người ta vồ vập quan tâm, quý mến thú thật tôi thấy lo hơn là thấy vui. Tôi biết kiểu gì vài bữa nữa thôi, mấy tình cảm yêu thương này sẽ chỉ còn là dĩ vãng”.

Cũng đồng cảnh ngộ bị gia chủ “hắt hủi” vì không chịu nổi sự xáo trộn của mấy chục con người, diễn viên Minh Hằng nhớ hoài thời gian tham gia bộ phim “Ngôi nhà hạnh phúc”. Có nhiều lúc cả đoàn phim phải chờ lúc chủ nhà đi ngủ mới bắt đầu… quay, đi lại cũng phải rón rén, nói chuyện thều thào vì ai cũng sợ, lỡ bị đuổi không biết phải làm sao. Điểm nhấn của phim chính là bối cảnh ngôi nhà, nếu bị “trục xuất”, tất cả công sức đã bỏ ra sẽ… tiêu tùng, phải tìm bối cảnh mới và quay lại từ đầu.

Tuy vậy, thích nghi với điều này, nhiều nhà sản xuất phim đã trở nên rất linh động. Quốc Thuận kể: “Mấy ngày đầu quay ở quận Thủ Đức, sau chủ nhà đuổi khéo vì có người thân ở nước ngoài về. Vậy là đoàn phim chuyển sang quận 6. Mới được chừng hai ngày chủ nhà lại không cho quay vì đoàn phim… phá quá lại phải chuyển qua quận Bình Tân. Diễn viên thì dễ thôi, quay đâu thì đi đó, chỉ khó cho ông đạo diễn, chỉ có bối cảnh ngôi nhà của nhân vật chính mà quay tới 3 nơi. Cuối cùng, đành nghĩ ra giải pháp cho nhân vật chính chuyển nhà”.

Còn vô vàn chuyện hậu trường nghe qua thì vui mà ngẫm lại thì thấy thật buồn cho nền điện ảnh kém chuyên nghiệp của nước nhà. Biết vậy để nhủ lòng phải có cái nhìn cảm thông hơn với những bộ phim Việt, bởi đằng sau đó là rất nhiều mồ hôi, nước mắt.

Theo Mốt & Cuộc Sống


Kết Nối Cộng Đồng

Nhận Tin Tức Mới

Giadinh365.vn

góc Kiến Trúc Nhà Đẹp

Mẹ đang đau đầu vì phải suy nghĩ làm thế nào để cuối tuần của bé thật...

góc

Đến với chương trình Khẩu vị ngôi sao, nghệ sĩ Kiều Linh không ngần...

góc Đời Sống

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Tiêu Dùng

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Sự Kiện

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Âm Nhạc

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Sức Khỏe

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Bác Sỉ Gia Đình

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

góc Ẩm Thực

Vừa chân ướt chân ráo về nhà chồng đã bị mẹ chồng “phủ đầu” bằng những...

Copyright © 2013 Giadinh365. All Rights Reserved.

Dịch vụ | Hướng dẫn | Quảng cáo | Đăng tin QC | Giới thiệu Giadinh365 | Liên hệ | Hỗ trợ

Liên hệ quảng cáo: 0906 333 738